Instalación sonora para Error 503

El pasado sábado 24 de abril sonó una pieza de mi proyecto electrónico Red Kite en la inauguración de una exposición de pintura de Omar DAF, en el museo de Archena (Murcia). Se titula Error 503, al igual que la expo. Está inspirada en las obras del catálogo y es una instalación sonora creada basada en los nuevos trabajos pictóricos de Luis Bernardeau aka Omar DAF.

Puede ser una imagen de pared de ladrillo y texto que dice "OMAR DAF ERROR 503 SERVICIO NO D SPONIBLE ARCHENA DE AYUNTAMIENTO O እጣታ MUSEO DE ARCHENA Avenida del río Segura, 10 24 DE ABRIL 26 DE JUNIO Comisario: José David Brando AÃOS"

Red Kite – Metro (Sunset Mix)

El próximo 28 de abril, Haizam Ibrahim hará sonar un track exclusivo (de mi proyecto electrónico Red Kite) para su sesión de techno en Metro Dance Club. Se titula “Metro (Sunset Mix)” y servirá de intro oscura en su mix tecnoide e hipnótico.

Es un tema inédito, compuesto para la ocasión. Se podrá escuchar en la propia web de la discoteca Metro.

Las 7 claves para entender la filosofía de Metro Dance Club

Tributo al programa de radio Vericuetos

La labor de difusión de la música minoritaria por parte del programa asturiano Vericuetos (emitido desde la alternativa Radio Kras) es clave para poner en el mapa propuestas nacionales y extranjeras que se mueven al margen de los circuitos comerciales e incluso alternativos (del mundo del pop y el rock). Desde hace casi una década, Vericuetos ha ido emitiendo una gran cantidad de programas, más de 400.

Con esta cifra redonda, le propuse a Pedro Menchaca la posibilidad de realizar un homenaje. Lanzada esta idea inocente, finalmente todo cuajó en un listado numeroso de trabajados para ese programa especial, el 400. Mi contribución personal ha sido un track exclusivo para dicha emisión que ahora publico en forma de single digital en mi sello República Ibérica Ruidista.

Es una grabación muy “whitehousiana” según las propias palabras de Francisco López.

“Get Of This Nation (Of Noise)” se fundamenta en la crítica al fanatismo religioso, de ahí la inclusión de la voz del predicador Kenneth Copeland con su ya famoso y fallido discurso contra el covid, donde invocaba infructuosamente el poder de Jesucristo para acabar con el virus. Hemos comprobado el resultado. Firmado con mi alias más productivo, Jazznoize podréis escuchar una serie de capas incontroladas y maleables de un muro de ruido que va in crescendo conforme la emoción del reverendo aumenta. El título surge de una de las frases del discurso, con la pertinente modificación, entre paréntesis. Espero que os guste. Se puede escuchar y adquirir en el bandcamp del sello.

Kollaps. Nuevo single de Jazznoize

Jazznoize - Kollaps

Acabo de publicar un nuevo single titulado “Kollaps” bajo el nombre de Jazznoize. Es un track de dark ambient y noise sobre la pandemia. En concreto con el momento de espera y la tremenda dificultad para contactar con el SEPE para gestionar los ERTE. La escasez de recursos de ese servicio de empleo también afectó en esos momentos de saturación por reclamaciones.

Espere un momento mientras le ponemos en contacto con un agente.
Ha contactado con el Servicio Público de Empleo Estatal. Esta conversación será grabada por motivos de seguridad. Autoriza al SEPE al tratamiento de los datos personales, en su caso, con la finalidad de gestionar su solicitud. Podrá ejercer los derechos reconocidos en el Reglamento General de Protección de Datos de la UE 2016/679. También le recordamos que puede realizar numerosos trámites a través de nuestra página web.
Para información general o para realizar trámites en la web, incluidos los certificados, pulse 1. Para realizar trámites, pulse 2.
Por favor diga o marque los dos primeros dígitos de su código postal de su dirección. Por ejemplo, si llama desde Madrid, diga o marque 2, 8.
Un momento, por favor, enseguida le pasamos con uno de nuestros agentes.

El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos. El tiempo estimado de espera es de 6 minutos“.

Es la referencia número 73 de República Ibérica Ruidista. Fue compuesta en octubre de 2020.

Madrid está helado. Versión de Esplendor Geométrico.

Con uno de mis alter ego (Mao Sound System), he realizado una versión (tres remezclas) del clásico de Esplendor Geométrico “Moscú está helado”. Se titula “Madrid está helado”, y obviamente está relacionado con el temporal de nieve Filomena. Con la autorización del propio Arturo Lanz, he publicado en mi sello República Ibérica Ruidista (RIR), este tributo al sufrido pueblo de Madrid. El que no llega a fin de mes, el que de verdad madruga, y que a cambio solo recibe recortes que les imponen los lacayos de las grandes multinacionales. Ese frío de los recortes congela más aún que el del temporal Filomena. 

Letra:

Ayuso tuerce la mirada,
Endesa sube la tarifa,
Ayuso tuerce la mirada.

Nadie está en Cibeles.
Nadie sale del centro comercial.
Endesa sube la tarifa.
Sopla el viento en los motores.
La muchedumbre lo paga.

Todo el mundo lo esperaba.
El cerebro de Almeida está helado.
Madrid está helado.
El cerebro de Ayuso está helado.

Madrid está helado.
La Cañada está helada.
Sus cerebros están helados.
Y el gran metro vallecano.

Tu casa está helada.
Madrid está helado.

Para las corporaciones,
solo sirves cuando ganas.

Corren tiempos ideales,
solo vales lo que gastas.

¡Abajo las multinacionales!
Madrid está helado.
¡Abajo las multinacionales!

No descansan las personas,
su salud se deteriora.
Entre virus y temores,
el capitalismo mata.

Sus recortes también matan.
Sus recortes también matan.
Te destrozan con recortes.

Esas multinacionales.
Esas multinacionales.

No queremos más recortes.

Letra: Manolo Demian & Mao Sound System

 

 

Reedición del disco Nootrópico de Dosis.

Nootrópico es el primer trabajo de larga duración de Dosis, proyecto de un único disco que tuve con el músico Salvador Martínez (Salva Alambre, ex Los Alambres, Electrowendy). Este disco llegó a sonar en Ars Sonora pero no tuvo repercusión en los medios de su ciudad, que no le dieron ni un minuto de promoción. A pesar de su invisibilidad (lo que le ha dado un aire de disco de culto y maldito), obtuvo medio millar de descargas de la edición digital que se publicó en 2010 en el extinto sello Ruidemos (de Sarah Vacher). Ahora, diez años después, República Ibérica Ruidista lo reedita como sincero homenaje a un proyecto desaparecido e inusual en la escena alternativa de Murcia, y que gustará a los fans de Terry Riley, Seefeel, Disco Inferno, Porter Ricks, Flying Saucer Attack o Labradford.

Espaço, Pausa, Repetição.

Podéis escuchar ya en el bandcamp del sello portugués Crónica, la composición (instalación sonora) de Miguel Carvalhais & Pedro Tudela con objetos sonoros de varios artistas experimentales como Artificial Memory Trace, Arturas Busteinas, Attilio Novellino, Enrico Coniglio, Gintas K, Janek Schaefer, Lawrence English, Marc Behrens, Stephen Vitiello, y el que les escribe (Jazznoize), entre otros más.

The Sounds of Power Lines. Reedición

Publicado el 11 de julio de 2015 por el sello suRRism-Phonoethics.
Se cumplen casi 5 años de su publicación. Y ahora se reedita a modo de restrospectiva en República Ibérica Ruidista (RIR). Un clásico de la música experimental española que tuvo en su momento más 7.500 mi descargas.

The sounds are generated by High Voltage Power Lines, and electrical substations, in this case located in the southeast of Spain (Fortuna, Murcia, and Valencia).
Original recording between 2012 and 2014.

Instruments. Reedición.

Reedición, por primera vez en edición digital, del primer disco CD de larga duración de Jazznoize, que tras una copiosa serie editada en diferentes netlabes españoles y extranjeros, aterrizó en el sello Luscinia Discos para publicar una “sinfonía” anómala y muy especial. Un collage sonoro a partir de la transformación total de sonidos de instrumentos tradicionales, electrónicos y artefactos, que recibió de distintos colaboradores de renombre. En Instruments procesa y ensambla breves pasajes improvisados con instrumentos musicales y voces de diversa índole, siendo su primera aproximación a la manipulación y construcción sonoras a partir de este tipo de timbres. El propio Sergio Sánchez (Jazznoize) utiliza el clarinete, el giradiscos y una grabadora Zoom H2.

Pero los demás timbres de partida (radicalmente manipulados por Jazznoize) pertenecen a quince músicos y proyectos sonoros del ámbito de la experimentación, y de distintas generaciones y estéticas: Joan Bagés Rubí (cajas, porexpan y arcos de violín), Coro del I.E.S. Floridablanca de Murcia (dirigido por Juan Jesús Yelo), Juan Crek (voz gutural), Mark Cunningham (trompeta), Tina Gil (guitarra eléctrica), Juan Ángel Gómez (guitarra eléctrica), Andrés Jankowski (sintetizador Oberheim y Flying Alphorn), Irene La Sen (recitado), Jean Montag (bajo eléctrico), Javier Piñango (Korg MS-20), Miguel A. Ruiz (Korg KPR-77, Doepfer Modular, Vermoton, Ampliton, Prophet 2000, Eventide H3000SE, Vermona Organ ET6 y Hammond Autovari), Carlos Suárez (oboe chino y oboe tubular), Xavier Tort (trompeta), Traummaschine (guitarras Fender Bullet y Epiphone Sg Custom) y Truna (violonchelo).

Es excepcional la talla de los colaboradores reunidos, así como la propia idiosincracia en el método de trabajo compositivo: una investigación sobre todas las formas de tratamiento electrónico al alcance del autor, en busca de nuevos timbres pero también al encuentro de nuevas estructuras formales. El resultado es una suerte de gran y elegante mosaico estético, y un compendio de emociones, donde la dialéctica instrumental tiene uno de los papeles protagonistas a lo ancho de un siempre apetecible y atractivo discurso explorador.

En esta nueva edición, la única pista que aparecía en el CD ha sido dividida en dos partes, Instruments [A] e Instruments [B]; y se incluye como material extra las dos versiones cortas utilizadas para promocionar el disco. Cerrad los ojos, y disfrutad con uno de los discos experimentales de culto de la década 2010-2019.

Confinescapes en Onda Sonora de Ágora Sol Radio

Onda Sonora | Podcasts | Ágora Sol Radio

El mítico programa Onda Sonora de Ágora Sol Radio realizó un especial sobre confinamiento el pasado 9 de julio (2020), destacando el proyecto que publiqué (en mi sello República Ibérica Ruidista) en forma de recopilatorio, con distintas propuestas de músicos experimentales. Confinescapes, es una propuesta para unir en un recopilatorio ideas, sensaciones, y discursos sobre la reclusión debido a la devastadora pandemia del Coronavirus. Confinescapes es un juego de palabras (confinamiento y paisaje sonoro) que adquiere un sentido diferente por ser un período muy triste que ha supuesto miles de muertes y truncado proyectos de muchas personas. Suenan en el programa algunos de los numerosos temas de la compilación: Antonio Murga, mi proyecto noise oscurantista Mary X, Tzesne, Marc Egea, el pionero Javier Hernando, Miguel A. García & Lorea Oar-Arteta, Wolkokrots (Miguel A. García e Ilia Belorukov), Stahlfabrik, Rafael Flores (Comando Bruno),

Confinescapes II es la segunda parte, y última, del proyecto de música experimental sobre el confinamiento y el estado de alarma que lanzó República Ibérica Ruidista.

Es posiblemente la primera convocatoria (o una de las primeras a nivel europeo) que se presentó para tratar en lo sonoro, y de forma conceptual (pero libre) el estado de encierro casi total, y su influencia sobre nuestras vidas y nuestro entorno más cercano. Con el fin del estado de alarma y la vuelta a la (a)normalidad, se dio por finalizado este proyecto. Suenan de este segundo volumen, grabaciones de Valentina Villarroel, Sofía Bertomeu, Xavier Tort, International Lunar Society, y servidor con mi propio nombre: Sergio Sánchez.

Escucha/Listen

Confinescapes. Volumen II

Portada: Cuadro de Lujo Berner.

Confinescapes II es la segunda parte, y última, del proyecto de música experimental sobre el confinamiento y el estado de alarma que lanzó República Ibérica Ruidista justo al comenzar el encierro decretado para evitar la propagación masiva de la pandemia. Es parte de un todo, coherente, aunque ecléctico. Donde al igual que en Confinescapes Volumen I, un nutrido número de músicos y artistas sonoros de diversa procedencia, han aportado su visión sobre este suceso tan anómalo como histórico. Este recopilatorio en sus dos volúmenes ya se ha convertido en todo un clásico.

Mención de mi proyecto Red Kite en la revista Electronic Sounds

La imagen puede contener: calzado

Aquí una crítica que hace la prestigiosa revista Electronic Sound del disco de remezclas de Escupemetralla. Mencionan mi remezcla bajo mi alias de ambient y electrónica abstracta RED KITE.

Traducción:

[El desconcertante grupo de Barcelona ofrece un recopilatorio de doble CD basado en su canción de 1995 “Quiero ser guitarra de Esplendor Geométrico”. Han robado el lema “25 años de paz del general franco” (las lecciones de historia no encajan aquí, ¡búscalo!) para marcar lo que llaman unos misteriosos 25 años de paz desde que se lanzó “Quiero ser guitarra de E.G.”. El disco tiene un montón de remixes y versiones ingeniosas que van desde lo experimental hasta lo bailable. Nuestro objetivo actual es el chapoteo ruidoso del Acid Marx Remix de Red Kite. Estaremos exprimiendo esto por un tiempo.]

Un remix para el disco La Axacra, de Miguel A. García.

Acaba de reeditarse en República Ibérica Ruidista (RIR) el ya clásico trabajo “La axacra”, del artista sonoro Miguel A. García, también conocido como Xedh. Es un álbum del año 2013, descatalogado, y ahora vuelve en formato digital con una pista extra, una remezcla (reconstrucción) del disco en cuestión, realizada por mí y titulada “La axacra 2020 [Prospección de Jazznoize].

Marcha Negra. Vericuetos 302

El 30 de enero de 2019 se emitió en el programa Vericuetos (Radio Kras), la composición “Marcha Negra” de Tais Bielsa, parte del trabajo audiovisual entre el propio Bielsa y Jazznoize. Consta de una videocreación, dos tracks (Jazznoize)  de audio, y la pieza de Tais Bielsa.

Se publicó en el sello Gruppo Ungido bajo el título de Óxido. Arqueología industrial”.