Confinescapes en Atmósfera (Radio 3)

Atmósfera

Os reproduzco el texto del programa Atmósfera de Radio 3 sobre la música electrónica y experimental durante el confinamiento, donde se hace referencia al proyecto colaborativo que lancé al inicio de la pandemia y el confinamiento:

“Esta semana en la que seguimos confinados en casa, vamos a dedicar nuestra primera hora a proyectos que se han creado también en casa. Proyectos de aquí, y de fuera.

Vamos a recorrer los tres volúmenes de las publicaciones del sello Trestle que se aúnan bajo el título “From Isolation” con nombres como Leo Abrahams, Sølyst, Simon Fischer Turner, Adam Coney, Anders Holst, Duncan Marquiss, Keeley Forsyth, James Johnston y Ross Downes.

En el cápitulo nacional, el sello República Ibérica Ruidista, comisariado por su creador, Sergio Sanchez, han lanzado un interesante proyecto: “Confinescapes” con muchos de los mejores artistas sonoros de nuestro país. En el programa de esta semana: Carlos Suero, Murga & Sánchez, Miguel A. García & Lorea Oar Arteta y David Area. Además Gouty nos presenta su nuevo trabajo y Lamliki nos trae también un nuevo tema creado en este confinamiento”.

Enlace/Link

Confinescapes en Onda Sonora de Ágora Sol Radio

Onda Sonora | Podcasts | Ágora Sol Radio

El mítico programa Onda Sonora de Ágora Sol Radio realizó un especial sobre confinamiento el pasado 9 de julio (2020), destacando el proyecto que publiqué (en mi sello República Ibérica Ruidista) en forma de recopilatorio, con distintas propuestas de músicos experimentales. Confinescapes, es una propuesta para unir en un recopilatorio ideas, sensaciones, y discursos sobre la reclusión debido a la devastadora pandemia del Coronavirus. Confinescapes es un juego de palabras (confinamiento y paisaje sonoro) que adquiere un sentido diferente por ser un período muy triste que ha supuesto miles de muertes y truncado proyectos de muchas personas. Suenan en el programa algunos de los numerosos temas de la compilación: Antonio Murga, mi proyecto noise oscurantista Mary X, Tzesne, Marc Egea, el pionero Javier Hernando, Miguel A. García & Lorea Oar-Arteta, Wolkokrots (Miguel A. García e Ilia Belorukov), Stahlfabrik, Rafael Flores (Comando Bruno),

Confinescapes II es la segunda parte, y última, del proyecto de música experimental sobre el confinamiento y el estado de alarma que lanzó República Ibérica Ruidista.

Es posiblemente la primera convocatoria (o una de las primeras a nivel europeo) que se presentó para tratar en lo sonoro, y de forma conceptual (pero libre) el estado de encierro casi total, y su influencia sobre nuestras vidas y nuestro entorno más cercano. Con el fin del estado de alarma y la vuelta a la (a)normalidad, se dio por finalizado este proyecto. Suenan de este segundo volumen, grabaciones de Valentina Villarroel, Sofía Bertomeu, Xavier Tort, International Lunar Society, y servidor con mi propio nombre: Sergio Sánchez.

Escucha/Listen

Sonando en “A la escucha del virus”, episodio IX. De Ars Sonora (RNE)

Ars sonora - 10/01/09 - RTVE.es
Ars Sonora / RNE / Radio Clásica

 

Noveno programa de Ars Sonora de Radio Clásica (RNE) dedicado los procesos creativos desde el ámbito de la música experimental durante este período de confinamiento. “A la escucha del virus, IX”, se hace eco en esta nueva ocasión (monográfico de confinamiento) a un recopilatorio del sello Wet Dreams Records. Suenan dos obras mías, una como Red Kite (ambient, drone, glitch), y otra con el proyecto de poesía sonora que tengo con el poeta Lujo Berner: Harar.

Escucha/Listen

La muerte por megafonía en La casa del sonido de RNE.

En la primavera del pasado año, 2019, se emitió en el programa de Radio Clásica (RNE) La casa del sonido, dirigido por José Luís Carles, un programa titulado Ritos y susurros de primavera. En la parte final, sonó un extracto del audio de mi instalación sonora La muerte por megafonía, que estuvo en exposición durante varias semanas, en el Museo Gabarrón, Casa Pintada, de Mula (Murcia).

Marcha Negra. Vericuetos 302

El 30 de enero de 2019 se emitió en el programa Vericuetos (Radio Kras), la composición “Marcha Negra” de Tais Bielsa, parte del trabajo audiovisual entre el propio Bielsa y Jazznoize. Consta de una videocreación, dos tracks (Jazznoize)  de audio, y la pieza de Tais Bielsa.

Se publicó en el sello Gruppo Ungido bajo el título de Óxido. Arqueología industrial”.

Vericuetos. Músicas del confinamiento.

Vericuetos. Radio Kras.

En el programa de músicas raras y anómalas, Vericuetos, de Pedro Menchaca (emitido por Radio Kras), se han emitido algunas piezas del recopilatorio Confinescapes, publicado en República Ibérica Ruidista. En un especial sobre músicas del confinamiento Programa número 363. Los tracks elegidos son de Erizonte, Juan Jesús Yelo, Nicolás Forteza, Paco Rossique, y Rafael Flores. Otra vez más, Confinescapes, en la radio.

A la escucha del virus. Programa de Ars Sonora sobre la pandemia.

Ars Sonora - Akio Suzuki y Aki Onda en "Mayrit" - 05/04/14 - RTVE.es

El pasado 25 de abril, Miguel Álvarez-Fernández, presentador y director de Ars Sonora (Radio Clásica – RNE), realizó un programa, el primero de una serie, sobre el virus que nos ha llevado a todos a confinarnos en nuestros hogares.

Se titula:

A LA ESCUCHA DEL VIRUS

Junto a otros artistas, hace una especial mención al disco recopilatorio que publiqué en República Ibérica Ruidista, sonando al final del programa dos temas de dicho disco, uno de Julián Escalona (Erizonte) y otro de Mary X, uno de mis pseudónimos.

Ars sonora - RTVE.es

Mi entrevista sobre el libro Deep Listening en Ars Sonora.

El pasado 2 de noviembre de 2019, tuve la oportunidad de participar en el programa Ars Sonora de RNE, para charlar de forma distendida con Miguel Álvarez sobre el libro de Pauline Oliveros, Deep Listening, en la edición española que publicamos Josep Lluís Galiana (Edictoralia) y la Asociación Intonarumori. Para escuchar el audio hagan clic en la foto.

Presentamos la traducción al español del libro “Deep Listening. Una práctica para la composición sonora”, de Pauline Oliveros (1932-2016). Pionera de la música electrónica, compositora, intérprete de acordeón, investigadora y profesora, Oliveros dedicó su vida a desarrollar y enseñar la práctica conocida como “Deep Listening” o “Escucha profunda”. También fundó, junto a Ramón Sender y Morton Subotnick, el San Francisco Tape Center, y ejerció su magisterio tanto en el Instituto Politécnico Rensselaer, en Troy (Nueva York), como en el Mills College de Oakland (California), además de organizar numerosos talleres y residencias específicamente enfocados a profundizar en las posibilidades de la escucha.

Este sugerente texto ha sido publicado por la editorial valenciana EdictOràlia como fruto de un proyecto colaborativo entre admiradores de la obra de Oliveros, surgido de la iniciativa de Sergio Sánchez -quien nos acompaña en esta edición de Ars Sonora desde el centro territorial de RNE en Murcia- y Juan Jesús Yelo, con el apoyo y colaboración de la Asociación Intonarumori y el Laboratorio para la Investigación de Procesos Creativos Contemporáneos AD LAB. La edición de este libro ha contado con la implicación del músico, escritor y editor valenciano Josep Lluís Galiana, el traductor Francisco Campillo, el artista visual Paco Ñíguez -autor de la portada- y el diseñador gráfico Paco Vico. Por su parte, la librería madrileña El argonauta se encarga de la distribución del libro tanto en España como en el extranjero (si bien en algunos países de Latinoamérica está disponible otra reciente traducción de este texto, realizada por Alan Courtis -quien también firma el prólogo- junto con Juan P. Martese, y publicada -con el mismo título que la edición española- por la editorial argentina Dobra Robota).

“Deep Listening. Una práctica para la composición sonora” recoge las ideas fundamentales del legado artístico y pedagógico de Oliveros. Se trata de un libro dirigido no solamente a compositores y artistas sonoros, sino también a intérpretes, estudiantes, docentes y, en definitiva, a cualquier persona interesada en profundizar en el fenómeno de la escucha creativa, consciente, y en comprender la música experimental de nuestra época. Desde esta perspectiva, la obra representa un compendio de maneras de escuchar y “sonar”, que proporciona numerosas claves acerca de cómo nuestra consciencia puede verse afectada por la profunda atención al ambiente sonoro que nos rodea.

La conversación con Sergio Sánchez acerca de esta publicación, y en general sobre la influencia del legado de Pauline Oliveros, se complementa con la escucha de fragmentos de dos obras de la autora estadounidense (“Big Mother is Watching You”, de 1966, y “Poem of Change”, de 1988 -obra que recuperamos de la antología titulada “Lesbian American Composers”-), así como con una muestra del trabajo como artista sonoro de nuestro invitado, Sergio Sánchez (en este caso bajo el pseudónimo Jazznoize), titulada “Abismo concreto” -que extraemos de otra compilación, correspondiente al proyecto “Sound-In 2012